AP 2D 아트 및 디자인

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선수 과목

특별한 선수 학습 조건은 없습니다. 다만 교내외에서 2D 아트 및 디자인 작품을 제작해본 경험이 있다면 수업 이해에 도움이 됩니다.

학년 수준

11~12학년

Teacher Info

Selda Acar 선생님
Selda Acar 선생님은 터키 최고의 미술대학인 미마르 시난 순수미술대학교(Mimar Sinan Fine Arts University)를 졸업하였으며, 섬유 및 예술(Textile and Arts)을 전공하였습니다. 또한 다양한 디자인 공모전에서 여러 차례 수상 경력을 보유하고 있습니다. 그녀는 영국 런던의 패션 업계에서 활동하며 특별 컬렉션 제작에 참여했으며, 어린 시절부터 드로잉과 미술 교육에도 꾸준히 관심을 가져왔습니다. 2005년부터 2013년까지 다양한 교육기관과 학교에서 미술 교사로 활동했으며, 학생들에게 미술대학 입시 준비 교육도 제공하였습니다. Selda Acar 선생님은 다양한 세계와 문화를 탐구하는 것에 큰 호기심을 가지고 있으며, 삶에 대해 긍정적인 태도를 지닌 동시에 자신의 직업을 매우 사랑하는 교육자입니다. 그녀는 강한 열정과 꾸준한 노력이 있다면 누구나 예술을 창조할 수 있다고 믿으며, 예술을 통해 자신을 이해하고 분석하며 표현하는 능력과 삶 속에서 미적 감각을 기르는 것이 매우 중요하다고 생각합니다. 또한 예술 교육은 학생들이 다른 교과를 이해하고 성취하는 데에도 중요한 역할을 한다고 믿고 있습니다. 이러한 이유로 그녀는 항상 예술 교육의 중요성과 다른 과목들과의 연계성을 강조해왔습니다. Selda Acar 선생님은 융합형 교육(interdisciplinary education)의 성공 가능성을 믿으며, 예술을 교육에서 결코 빠질 수 없는 핵심 요소로 생각하는 교육자입니다.

교육 과정 (참고용)

학생들은 지도 프로젝트(Guided Project)를 수행하며 수업을 시작하게 됩니다. 이를 통해 다양한 재료와 주제를 접하고 직접 실습 및 실험할 수 있도록 안내받게 됩니다. 이러한 입문 과정은 이후 학생들이 스스로 선택한 재료와 주제를 자유롭게 탐구하는 작업으로 자연스럽게 이어집니다.

학생들은 작품 제작 과정에서 개념, 구성, 아이디어 구현 능력을 충분히 보여줄 것이 기대됩니다. 또한 학생들이 과제에 대한 기대 수준을 명확히 이해할 수 있도록 이전 AP 포트폴리오 사례들을 함께 살펴보며 아이디어와 영감을 얻도록 합니다.

교사는 구조화된 기초 과제부터 시작하며, 첫 번째 과제는 관찰을 통한 명암 드로잉입니다. 이후 학생들은 mixed media, scratchboard, 판화 등 자신이 관심 있는 매체와 주제를 선택하여 다양한 표현 방식을 탐구하게 됩니다.

학생들은 매주 과제(Homework)도 수행하게 됩니다. 과제는 연구, 탐구, 의사소통, 작품 반성(reflection)에 초점을 맞추고 있으며, 더 큰 프로젝트를 준비하기 위해 스케치 작업, 재료 탐색, 최종 작품 아이디어 수정 및 보완도 함께 진행됩니다.

과제 토론과 클래스 크리틱(class critique)은 최소 주 1회 이상 진행됩니다. 비평 활동은 수업 참여의 필수 요소이며, 학생들은 자신의 작품뿐 아니라 친구들의 작품과 유명 예술가들의 작품에 대해서도 말하기와 글쓰기를 통해 의견을 표현해야 합니다.

이 과정에서 학생들은 예술 관련 전문 용어를 사용하여 작품에 대한 판단과 분석을 수행하게 되며, 이러한 언어적 토론은 학생들이 자신의 작품을 글로 설명하는 능력을 키우는 데 도움을 줍니다.

학생들은 연구, 탐구, 실습, 실험, 수정, 소통, 반성 과정을 충분히 이해한 이후 장기 연구(Long-term Investigation)를 위한 주제를 스스로 선정하게 됩니다. 연구 프로젝트에서는 하나의 주제와 질문을 중심으로 심층적으로 탐구한 작품 시리즈를 완성해야 하며, 학생 개인이 진정으로 관심을 느끼는 주제를 선택하는 것이 중요합니다.

최종적으로 학생들은 과정 이미지(process images)를 포함하여 총 15개의 작품을 AP Board에 제출하게 됩니다.

또한 교사는 지도 프로젝트와 연구 프로젝트 결과물 중 우수 작품 5개를 선정하여 College Board 평가용으로 제출합니다. 학생들은 예술 창작이 끊임없는 과정임을 이해하고, 자신의 포트폴리오 작품을 선택할 때 비판적 사고와 현명한 판단력을 활용하게 됩니다.

필수 학습 준비물

학생들은 아래 준비물을 준비해야 합니다:

  • 필기 및 스케치를 위한 노트 1권 (무지 노트 권장)
  • 대형 스케치북 1권
  • A4 또는 Letter 사이즈 용지
  • 연필, 색연필, 펜, 크레용, 마커 (흰색, 검정, 빨강, 주황, 노랑, 초록, 파랑, 보라 포함)
  • 수채화 물감 (흰색, 검정, 빨강, 주황, 노랑, 초록, 파랑, 보라 포함)
  • 기타 추가 재료는 추후 공지
  • 작품 촬영을 위한 카메라 사용 가능 환경

준비물 목록은 첫 수업 최소 1주일 전에 학생들에게 공지됩니다.

과목 정보

본 과정은 College Board 및 AP 프로그램 기준에 맞춰 설계되었습니다. 수업에 참여하는 학생들은 대학 수준의 예술 과정과 AP 시험에서 성공적으로 학습할 수 있는 기술과 지식을 갖추게 됩니다.

수업은 다음 세 가지 요소로 구성됩니다:

A. 예술가 및 예술 트렌드 연구
학생들은 수업 외에도 지역 갤러리와 미술관 방문 활동을 수행하게 됩니다. 현대 예술 작품과 예술 트렌드에 대한 이해는 학생 자신의 작품 활동에 영감과 방향성을 제공할 수 있습니다.

B. 스케치북 작업
학생들은 시각 아이디어, 메모, 사진, 스케치, 계획안, 짧은 과제, 빠른 드로잉 및 다양한 기법 연습 내용을 스케치북에 기록하게 됩니다.

C. 포트폴리오 개발
학생들은 제출용 포트폴리오를 제작하게 되며, 여기에는 선정 작품(selected works)과 연구 작품(investigation works)이 포함됩니다. 전체 제출 작품 수는 과정 이미지(process images)를 포함하여 최소 15개 이상이어야 합니다.